35 φωτογράφοι του Magnum Photos δώσει amatours συμβουλές

• 35 Magnum Photos φωτογράφους να δώσει συμβουλές σε εκκολαπτόμενους ερασιτέχνες

Γοητευμένος από φωτογράφου Bill Reeves (Bill Reeves), ο οποίος είχε την τύχη να μάθουν από τους πλοιάρχους, όπως η Eli Reed (Eli Reed) και Paolo Pellegrin (Paolo Pellegrin), δήλωσε τη δημοσίευση των blog παγκοσμίου φήμης πρακτορείο Magnum Photos, το οποίο παρέχει συμβουλές στους νέους svetopistsam.

Το υλικό που συλλέχθηκε από κοινού εκατοστό Alec (Alec Σοθ), συγγραφέας πολλών μεγάλων έργων φωτογραφιών, όπως το «Sleeping από το Μισισίπι» ( «Sleeping στο Μισισιπή»), γυρίστηκε στο περίπτερο της κάμερας μορφή 8x10.

Αυτό είναι ό, τι είπε ο Bill για Alec:

«Alec είναι μια λίστα με το τι φωτογραφίες. Ανάμεσά τους - μια πολύ οικεία αντικείμενα, όπως βαλίτσες, και περισσότερες χώρες, ιδίως, ασυνήθιστα ψηλούς ανθρώπους. Ο κατάλογος αυτός, που συνδέεται με το τιμόνι ενός αυτοκινήτου, έτσι ώστε, αν δείτε τίποτα από αυτό, μην ξεχάσετε να τραβήξετε μια φωτογραφία. Και αν πληροί τις απαραίτητες fotopersonazha, ο ίδιος αρχίζει να μιλά με τον ίδιο, και από εκείνη τη συζήτηση προσδιορίζει το αντικείμενο για την επόμενη βολή του. Ομοίως Alec κάποτε μια φωτογραφία πρόσωπο που συμμετέχει στη δημιουργία των μοντέλων αεροπλάνων, και στη συνέχεια - ένα πορτρέτο μιας πόρνης. Πώς μπορεί να υπάρχει μια σύνδεση μεταξύ τους; Τα νύχια της ήταν βαμμένα για τα αεροπλάνα. Μετά από αυτό πήγε να φωτογραφίσει το σπίτι των παιδικών του Charles Lindbergh (Charles Lindberg) και, στη συνέχεια -. Ένα μέρος όπου οι νεαροί ενήλικες πέρασε Johnny Cash (Johnny Cash), και ούτω καθεξής».

Πιστεύω ότι αυτές οι συμβουλές από τους φωτογράφους Magnum Photos - ανεκτίμητη ανακάλυψη, έτσι αποφάσισα να τις μοιραστώ, να μεταδώσει τη γνώση και την αγάπη της φωτογραφίας.

Αγοράστε ένα καλό ζευγάρι παπούτσια για περπάτημα και ... ερωτεύονται. Alec Acres (Alec Soth)

Δοκιμάστε όλα: φωτορεπορτάζ, η μόδα, πορτραίτο, γυμνό - τίποτα. Δεν ξέρετε τι είδος της φωτογραφίας είναι κατάλληλο για σας μέχρι να προσπαθήσουμε. Κατά τη διάρκεια ενός καλοκαιρινές διακοπές (στο κολέγιο), πήρα μια δουλειά στο πρόσφατα επιστρέψει στο φωτογράφο πίστη προϊόντων. Όλη την ημέρα ήμασταν γυρίσματα κάλτσες και να ακούσετε τις θρησκευτικές ραδιοκυμάτων. Στη συνέχεια ήρθα στο συμπέρασμα ότι δεν είμαι φωτογράφος ή στούντιο, ή ένας πιστός. Το επόμενο έτος, πήρα μια δουλειά σε μια μικρή έκδοση μιας εφημερίδας και ήταν έκπληκτος όταν συνειδητοποίησα για τον εαυτό μου, μου αρέσει να πάρει τις εικόνες της εργασίας. Είναι σημαντικό - διασκέδαση. Θα πρέπει να απολαύσετε τη διαδικασία και τι πυροβολούν. Αν έχετε βαρεθεί ή δεν σας αρέσει το θέμα, σίγουρα θα είναι αισθητή στην εικόνα. Εάν κατά βάθος σας αρέσει να τραβάτε φωτογραφίες από τα γατάκια - το κάνει. Alex Madzholi (Alex Majoli)

Θα πρότεινα να διαβάσει πολλά λογοτεχνία και τόσο λίγο για να δούμε το έργο άλλων φωτογράφων όσο το δυνατόν. Δουλειά κάθε μέρα, ακόμα και χωρίς δουλειά ή χρήματα, πειθαρχημένη δουλειά για τον εαυτό τους, όχι για χάρη των εκδοτών ή βραβεία. Και να συνεργαστεί με τους ανθρώπους, όχι απαραίτητα με τους φωτογράφους, και με αυτούς που θαυμάζεις. Το κύριο πράγμα - για να μάθετε πώς μπορείτε να γίνετε μέλος! Alex Webb (Alex Webb)

Η φωτογραφία επειδή σας αρέσει και να το κάνουμε αυτό, και η κύρια ανταμοιβή για σας θα είναι η διαδικασία των γυρισμάτων. Άλλα βραβεία - αναγνώριση, οικονομικές ανταμοιβές - έρχονται μόνο για λίγες και πολύ βραχύβια. Και ακόμα κι αν είναι διάσημος, θα είναι σίγουρα στιγμές που θα στερηθούν της προσοχής ή μόνιμη εισόδημα, και πάνω απ 'όλα - και τα δύο. Φυσικά, εξακολουθούν να υπάρχουν και άλλοι τρόποι για να κερδίσουν τα προς το ζην ... Μετατρέψτε τη φωτογραφία σας στο χόμπι, δεν είναι μια καριέρα. Alessandra Sanguinetti (Alessandra Sanguinetti)

Εγώ προσωπικά δεν με πειράζει να επωφεληθούν από τις καλές συμβουλές ... Το πρώτο πράγμα που έρχεται στο μυαλό - η φράση αλιευμάτων του Bob Dylan (Bob Dylan): «Έχετε ένα ελαφρύ κεφάλι και κρατήστε το με μια λάμπα» ( «Κρατήστε ένα καλό κεφάλι και έχετε πάντα μαζί σας ένα ελαφρύ λάμπα «). Gilden Μπρους (Bruce Gilden)

Η συμβουλή μου - να τραβήξετε φωτογραφίες του ποιος είσαι! Ο Carl de Keyzer (Carl De Keyzer)

εντελώς αφιερωμένο σε αυτό για τουλάχιστον 5 χρόνια, και στη συνέχεια να αποφασίσει αν θα έχουν μια κλίση. Έτσι, πολλοί ταλαντούχοι άνθρωποι να εγκαταλείψουν από την αρχή. Μεγάλη μαύρη τρύπα που ανοίγει μπροστά τους όταν φεύγουν τα ζεστά τοιχώματα του ιδρύματος ή το πανεπιστήμιο - η κύρια αιτία θανάτου των μελλοντικών ταλέντων. Christopher Anderson (Christopher Anderson)

Ξεχάστε το ίδιο το επάγγελμα, «φωτογράφος». Για να ξεκινήσετε να είναι μόνο αυτά, και ίσως το επάγγελμα θα έρθει σε σας αργότερα. Μην ακολουθήσει, προκειμένου να καταστεί αφερέγγυα, λόγω της φωτογραφικής μηχανής. Jimi Hendrix (Jimi Hendrix) δεν επέλεξαν το επάγγελμα επαγγελματίας μουσικός πριν έμαθε να παίζει κιθάρα. Αγαπούσε τη μουσική, δημιουργώντας κάτι όμορφο, και αργότερα έγινε το επάγγελμά του. Larry Towell (Larry Towell), για παράδειγμα, δεν ήταν ένας «επαγγελματίας» φωτογράφος, μέχρι, μέχρι που πήρε διάσημος. Η σύλληψη μιας φωτογραφίας με τη δύναμη, που μπορεί να είναι, και να το επάγγελμά του. Αλλά επικεντρώνονται κυρίως στην καριέρα, θα κάνει ένα άθλιο φωτογραφίες που σας ενδιαφέρουν. Chris Steele-Perkins (Chris Steele-Perkins)

Constantine Manos (Constantine Manos):

1. Ποτέ μην υποθέσετε ότι η φωτογραφία - είναι εύκολο. Αυτή, όπως και η ποίηση - είναι εύκολο να συνθέσει ένα ζευγάρι των φράσεων rhymed, αλλά δεν είναι αρκετό για ένα καλό ποίημα.

2. Μελέτη η εικόνα, να δούμε τα επιτεύγματα των άλλων ανθρώπων, αλλά και για εκπαιδευτικούς σκοπούς, μην προσπαθήσετε να είναι σαν κι αυτούς από την άποψη της φωτογραφίας.

3. Καταγράψτε τα πράγματα που είναι πραγματικά ενδιαφέρον και φροντίδα για σας, δεν είναι αυτό που έχετε να πυροβολήσει.

4. Λήψη φωτογραφιών όπως σας βολεύει, και όχι όπως θα έπρεπε.

5. Να είναι ανοικτή σε κριτική, αυτό μπορεί να είναι χρήσιμο, αλλά να επιμείνουμε σε βασικές αξίες σας.

6. Μελέτη και Θεωρία - είναι χρήσιμες, αλλά οι περισσότεροι από σας μαθαίνουν στη διαδικασία. Πάρτε πολλές φωτογραφίες, να είναι δυσαρεστημένοι μαζί τους και να συνεχίσουν να πυροβολούν, εξασκήσουν τις ικανότητές τους και να βγουν έξω στον κόσμο για να αλληλεπιδράσουν.

Προσπαθήστε να μην τραβήξετε φωτογραφίες, που δείχνουν πόσο κάτι φαίνεται. το δρόμο σας ταιριάζουν στοιχείων στο πλαίσιο, δείχνει ότι κανείς δεν έχει δει ποτέ πριν, και συνεχίζουμε να βλέπουμε. Και να θυμάστε να πιάσει τη στιγμή που κάνει την εικόνα ακόμη πιο μοναδική την πάροδο του χρόνου. Παρακολουθήστε σεμινάρια φωτογράφοι του οποίου το έργο σας αρέσει, αλλά πρώτα να μάθουν γι 'αυτούς, για να βεβαιωθείτε ότι είναι τόσο καλοί δάσκαλοι, καθώς και τους φωτογράφους. Shoot καλές φωτογραφίες - εύκολα. Κάνετε πολύ καλή πυροβολισμούς - είναι δύσκολο. Πάρτε μεγάλες φωτογραφίες - σχεδόν αδύνατη. David Alan Harvey (David Alan Harvey)

Θα πρέπει να είναι ότι «για να πω.» Σε αυτό θα πρέπει να είμαστε πολύ ειλικρινείς με τον εαυτό σας. Σκεφτείτε για την ιστορία, την πολιτική, την επιστήμη, τη λογοτεχνία, τη μουσική, τον κινηματογράφο και την ανθρωπολογία. Ποιος είναι ο αντίκτυπος αυτών των ειδικοτήτων σε κάθε άλλο; Τι οδηγεί έναν άνθρωπο; Σήμερα, όταν ο καθένας είναι σε θέση να κάνει μια εξαιρετική, από τεχνική άποψη, μια φωτογραφία με το κινητό τηλέφωνο, θα πρέπει να είναι «συγγραφέας». Όλο το θέμα της πατρότητας, και μόνο σε αυτό. Πολλοί νέοι φωτογράφοι μου λένε ότι θέλουν να γίνει ένα φωτογράφο για να «ταξιδέψει στον κόσμο» ή «να κερδίσει ένα όνομα για τον εαυτό τους.» Κατά τη γνώμη μου, είναι λάθος απαντήσεις. Όλα αυτά - μόνο τα γύρω περιστάσεις, ή ίσως ακόμη και τα μειονεκτήματα του φωτογράφου επαγγέλματος. Χωρίς να έχει σαφείς ιδέες, τις σκέψεις, τα συναισθήματα, και ότι θα ήταν δυνατόν, «κυριολεκτικά» add «συζήτηση», μια σύγχρονη φωτογράφος απλά να χαθεί σε μια θάλασσα της μετριότητας. Σήμερα, η φωτογραφία είναι μια γλώσσα. Και, όπως σε κάθε γλώσσα, η γνώση του πώς να προφέρει και να γράφουν γραμματικά σωστά διπλωμένη «προσφορά» είναι ένας μούστος. Και το πιο σημαντικό - προηγμένες αρχάριους φωτογράφους να «κύριοι της οπτικής λέξεις» με έντονο διδακτικό ή απόκρυφα επιτακτική ανάγκη. Για να είναι ποιητής και όχι ένα απλό «συγγραφέας». Λέω πιο εύκολο - βρείτε το δικό σας κοντά στην καρδιά του έργου σας. Βάλτε τον εαυτό τους μπροστά σε μια «δουλειά», η οποία θα ήθελε να πάρει από κάποιον άλλο. Σας ζητώ να θυμάστε ότι μόνο εσείς και κανένας άλλος, είναι σε θέση να ελέγχουν το πεπρωμένο σας. Είτε το πιστεύετε, να ξέρετε γι 'αυτό και πείτε στον εαυτό σας αυτό. Donovan Wylie (Donovan Wylie)

Ποτέ μη σταματάς να απολαύσετε τις φωτογραφίες. Δοκιμάστε αλλά δεν «βλέμμα» της εικόνας, και είναι πάντα ανοιχτή, αμερόληπτη και θα σας κίνητρα ό, τι σε οποιαδήποτε τρόπο πινελιές. Οι εργασίες για την επίτευξη ενός στόχου - είτε πρόκειται για ένα βιβλίο ή μια έκθεση, και το πιο σημαντικό - να εργαστούμε σκληρά για να βρουν τη δική τους φωνή, και η προσέγγιση του αντικειμένου. Αναγνωρίστε ότι η εργασία σας περισσότερο από μιλάτε για τον εαυτό τους από ό, τι για το γεγονός ότι δείχνουν να τους? προσπαθήσει να επιτευχθεί η ισορροπία αυτή, χωρίς να χρειάζεται να πυροβολήσει στα πόδια τους!

Με άλλα λόγια - να προσπαθήσει να μεταδώσει την εμπειρία τους στο συλλογικό. Αυτό μπορεί να γίνει και νομίζω ότι ο κύριος αναζήτηση σε οποιαδήποτε μορφή τέχνης (διαβάστε το βιβλίο του Michael Schmidt (Michael Schmidt) «Waffenruhe» ( «Η εκεχειρία»)) είναι να μελετήσει τα έργα των μεγάλων φωτογράφων. Ξεκινήστε από την αρχή - η πρώιμη αμερικανική, γαλλική και γερμανική φωτο-καλλιτέχνη, στη συνέχεια, να εξετάσει προσεκτικά το έργο των καλλιτεχνών που έχουν χρησιμοποιήσει τη φωτογραφία στη δεκαετία του '60, για παράδειγμα, Edward Ruscha (Ed Ruscha), κ.λπ. Μην δώσετε στον εαυτό σας pogruznut στη θεωρία, αλλά την ίδια στιγμή. σέβονται. Διαβάστε τι έγραψαν για το φωτογράφο Robert Adams (Robert Adams), σε γενικές γραμμές, «απορροφήσει» τα πάντα, και θα μάθετε πολλά.

Διαβάστε τη λογοτεχνία, ιδιαίτερα στις αρχές της Ρωσίας, της Γαλλίας και της Αμερικής προηγμένες (ιρλανδική και, ειδικότερα, Joyce)? ταξίδια λογοτεχνία ως μια μορφή τέχνης είναι παρόμοια με την εικόνα σε σχέση με την περιγραφή και αναπαράσταση της πραγματικότητας. Μην βασίζεστε σε στυλ για χάρη του στυλ, αν έχετε το θέμα σας, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε άλλες μορφές ανθρώπων, αν θέλετε. Ή το αντίστροφο - αν καταργήσετε αυτό και το άλλο, να αναπτύξουν το στυλ, τον τρόπο εκτέλεσης, εγγενής μόνο σε εσάς, και τελικά θα πετύχετε και τα δύο, θα βρείτε τη δική σας φωνή, αλλά χρειάζεται χρόνος. Διαβάστε προσεκτικά το βιβλίο «Πώς να το δει κανείς» ( «Όπως το βλέπει κανείς») αποτελούν σημαντικούς παράγοντες σε αυτό για να σας βοηθήσει. Πάντα προσπαθήστε να είστε ειλικρινείς με τον εαυτό σου ... Για παράδειγμα, αν είστε ενδιαφέρονται περισσότερο για την ιδέα να γίνω φωτογράφος, τι η ίδια η εικόνα, τότε σκεφτείτε την καριέρα του ηθοποιού ... Αν αγαπάτε πραγματικά τη φωτογραφία, δεν το ρίξει. Συνειδητοποιήστε και να απολαύσετε το γεγονός ότι η εικόνα - αυτό είναι ένα μοναδικό μέσο έκφρασης. Ο σεβασμός και η εργασία μέσα σε αυτό, και θα πάει μακριά. David Χερν (David Hurn)

Να μην γίνει φωτογράφος, είναι αυτό - αυτό που «πρέπει» να κάνει. Η επιλογή αυτή δύσκολα μπορεί να ονομάζεται εύκολο. Αν γίνει φωτογράφος, θα πρέπει να περπατήσετε πολύ, έτσι ώστε να αγοράσει ένα καλό παπούτσι. Dennis Stock (Dennis Stock)

Νέοι φωτογράφοι πρέπει να μελετήσει επιμελώς για το έργο τους και να μην υπολογίζει σε ένα σταθερό εισόδημα από τη φωτογραφία. Θα πρέπει να ακολουθήσει την έμπνευσή τους, χρειάζονται χρόνο για να βρούμε αυτούς που δείχνουν τις ανησυχίες τους, μικρή ή μεγάλη. Στην φωτογραφία είναι σημαντικό, πρώτα απ 'όλα - να κάνει μια σαφή εικόνα. Eli Reed (Eli Reed)

Σταματήστε να μιλάμε για τη θεωρία κατά τη λήψη της κάμερας στα χέρια σας, και μην σκεφτείς πάρα πολύ καιρό εικόνα. Πέτα το δικό σας «εγώ», και επιτρέπουν οι φωτογραφίες για να μπορείτε να βρείτε το πιο. Παρακολουθήστε τον κόσμο να πάει γύρω σας σαν ένα ποτάμι, και να γνωρίζουν ότι οι εικόνες που λαμβάνονται από εσάς μπορεί να γίνει μέρος της συλλογικής ιστορίας της εποχής στην οποία ζείτε. Erwitt Elliott (Elliott Erwitt)

Μάθετε την τέχνη (η οποία δεν είναι πολύ δύσκολο). Ελέγξτε προσεκτικά το έργο των φωτογράφων και καλλιτεχνών των τελευταίων κλασικά. Παρακολουθήστε ταινίες και να μάθουν από αυτά. Βρείτε ένα μέρος όπου μπορείτε να πάρετε μια «εμπορική» φωτογράφος. Με τον όρο «εμπορική» σημαίνει - για να εργαστούν, από την άλλη, δημιουργώντας ένα προϊόν για να παραγγείλετε. Αλλά πάνω απ 'όλα, μην εκθέτετε τα προσωπικά σας fototvorchestvo ως ξεχωριστό χόμπι. Αν είστε πολύ επιμελείς, μπορεί να αρκεί για να δικαιολογήσει και να παράγει ένα αποτέλεσμα. Sarfati Lys (Lise Sarfati)

Πολλοί διαβάζουν και να δημιουργήσετε το δικό σας κόσμο. Μάθετε πώς να οικοδομήσουμε και να δημιουργήσει μια σειρά φωτογραφιών. Μην θαυμάσουν άλλα έργα. Προσπαθήστε να χρησιμοποιήσετε κάτι καινοτόμο ή απλά να είσαι ο εαυτός σου. Frank Martin (Martine Franck)

Η συμβουλή μου προς τους φωτογράφους - out «στο πεδίο» και πυροβολούν. Αλλά επίσης, αν είστε φοιτητής, απόφοιτος από το σχολείο, να μάθουν όσο το δυνατόν περισσότερες γλώσσες, πηγαίνετε στον κινηματογράφο, να διαβάσετε τα βιβλία, τα μουσεία επίσκεψη, να διευρύνουν τους ορίζοντές τους. Γραβιέρα Χάρι (Harry Gruyaert)

Να είστε μόνοι σας, μην αντιγράψετε κανέναν. Hiroji Kyubota (Hiroji Kubota)

εργασία Μελέτη μεγαλύτερη φωτογράφοι όπως ο Henri Cartier-Bresson (Henri Cartier-Bresson) και Andre Kertesz (Andre Kertesz). Προσπαθήστε να ταξιδεύουν σε διάφορα μέρη του κόσμου για να καταλάβουμε πώς διαφορετικό κόσμο στον οποίο ζούμε. John Vink (John Vink)

Δεν παύει να αμφιβάλλει για τον εαυτό σας (αυτό θα σας κάνει λιγότερο σίγουροι). Push, ξύστε, σκάβουν - βαθύτερα. Και αν αυτό δεν είναι πλέον φέρνει ευχαρίστηση σας - να σταματήσει ... Αλλά το πιο σημαντικό πράγμα - να δείξει σεβασμό σε αυτούς που φωτογραφίζει ... Jonas Bendiksen (Jonas Bendiksen)

επαναφέρετε με βράχια, - σε μια μεταφορική έννοια. Φωτογραφία - είναι η γλώσσα. Σκεφτείτε τι θέλετε να πείτε με αυτό. Αυτό που είναι ενδιαφέρον σε σας; Τι ερωτήσεις που θέλετε να ρωτήσετε; Στη συνέχεια, προχωρήστε, «βιασύνη» για να μιλήσω γι 'αυτό, χρησιμοποιώντας τη φωτογραφία. Αφιερώνω αυτό το θέμα το κύριο μέρος της εργασίας σας. Larry Towell (Larry Towell)

Να τον εαυτό σας και να κοιτάξουμε έξω από τον εαυτό σου. Mark Ισχύς (Mark Ισχύς)

Παρά το γεγονός ότι σήμερα «να γίνει“ευχή πολύ περισσότερους ανθρώπους από ό, τι στην ταραγμένη”φωτογράφους της δεκαετίας του '80, αλλά η δυνατότητα αυξήθηκε επίσης σημαντικά. Ευτυχώς, πηγαίνουν τις ημέρες όταν η παραγγελία, ή ακόμα και μια φωτογραφία στην εφημερίδα θα μπορούσε να εμποδίσει την ευκαιρία να εκπροσωπείται στην γκαλερί. Ωστόσο, είναι σαφές ότι ένας μεγάλος αριθμός των «καλό σουτ» δεν είναι αρκετή - σήμερα τις σημαντικές ιδέες και σχέδιο εργασίας. Αν έχετε κάτι να πείτε, και ακόμα καλύτερα - έχετε ένα νέο τρόπο για να το πω αυτό, τότε οι πιθανότητες είναι ανοικτές σε σας. Πιστεύω ότι η φωτογραφία παραπέμπει και πάλι στο πραγματικό πρόβλημα. Εδώ και αρκετό καιρό φαινόταν ότι υπάρχει σε μια ποικιλία για τους δικούς του λόγους, και παρόλο που είναι όσο ήταν ακόμη ενδιαφέρουσα, αληθινή εικόνες κλίση - στο άλλο. Καταλάβετε αυτό, διαβάστε την πλούσια και αξιόλογη ιστορία του οικοτόπου μας. Να είστε υπερήφανοι γι 'αυτό, το γεγονός ότι είναι και τι είναι ικανοί. Μην προσπαθήσετε να επανεφεύρουμε τον τροχό. Εμπνευστείτε. Δοκιμάστε και να αναδημιουργήσει, να το πω έτσι (γιατί κανείς δεν μπορεί). Εντοπίστε το αντικείμενο που αγαπάτε - τι αγγίζετε, ξυπνά αλήθεια τα συναισθήματά σας. Στη συνέχεια, να είστε υπομονετικοί. Martin Parr (Martin Parr)

Βλ ότι είστε πραγματικά ακριβά και κομψό κάνουν το δρόμο σας μέσα από αυτό το συνημμένο μέσω της φωτογραφίας, τότε ενδεχομένως να μπορείτε να πάρετε ένα μεγάλο έργο. Michael Subotsky (Mikhael Subotzky)

είναι ένα έργο για ένα μεγάλο χρονικό διάστημα. Κρατήστε εργάζονται σε αυτό σε πολλά στάδια της μάθησης, ακόμη και αν υπάρχει η αίσθηση ότι είχε ήδη τελειώσει. Αυτός είναι ο μόνος τρόπος για να περάσει μέσα από αυτό που πιστεύω ότι είναι το επόμενο σημαντικό να μάθουμε να πει μια ιστορία μέσα από εικόνες και πώς να συνδυάσει τις εικόνες στη σειρά. Olivia Arthur (Olivia Arthur)

κύρια συμβουλή μου για τους νέους φωτογράφους που μόλις αποφοίτησε από το κολέγιο - για να ξεφύγουμε από αυτά τα «κέντρα» της φωτογραφίας, όπως το Λονδίνο και τη Νέα Υόρκη. Σε αυτά τα μέρη, έτσι πολλοί φωτογράφοι που διαλαλούν το χαρτοφυλάκιό τους ότι θα αγωνιστούν τελικά για παραγγελίες, που δεν θέλουν πραγματικά να το κάνει αυτό κάποιος τρόπος να τα βγάλουν πέρα. Ένα τέτοιο περιβάλλον δεν είναι ευνοϊκό για οποιαδήποτε οποίων το έργο (τουλάχιστον τις περισσότερες φορές ...). Η συμβουλή μου - κάνει ό, τι θέλετε πραγματικά πριν θα πρέπει να δεσμεύεται από τίποτα ... Μην ρισκάρετε την αρχή, θα είναι πολύ πιο δύσκολο να αρχίσει και πάλι να το κάνει αργότερα. Paolo Pellegrin (Paolo Pellegrin)

Πιστεύω ότι η φωτογραφία, όπως και πολλά άλλα πράγματα στη ζωή - αυτό είναι μια ακριβή αναπαράσταση του ποιοι είστε σε αυτό το σημείο: κάθε φορά που συνθέτουν μια εικόνα και το κλείστρο, θα δώσει φωνή στις σκέψεις και τις πεποιθήσεις σας σχετικά με τον κόσμο γύρω σας. Έτσι, πέραν του ότι έχει το προφανές υπομονή (Φωτογραφία - εξελιγμένα μέσα έκφρασης, την φωνή, η οποία χρειάζεται χρόνο για να αναπτυχθεί), καθώς και την επιμονή και την υποχρεωτική αυτοσυγκράτηση όταν ασχολείται με τους άλλους, θα ήθελα να συστήσω εργάζονται για τον εαυτό σας να γίνει πιο ώριμη και ενημέρωσε πρόσωπο περισσότερο ενήμεροι και να συμμετέχουν πολίτη. Αυτό θα οδηγήσει σε μια βαθύτερη και πιο περίπλοκη κατανόηση του κόσμου γύρω σας, και τελικά - με πιο ουσιαστική φωτογραφίες. Patrick Zachmann (Patrick Zachmann)

Θα πρέπει να αγωνιστούμε για κάτι να είναι ένας φωτογράφος! Αλλά σοβαρά, η συμβουλή μου προς τους νέους - να πάνε στην έκθεση, βλέποντας φωτογραφικά άλμπουμ και να προσπαθήσουμε να δημιουργήσουμε μια προσωπική έργο, για το οποίο, κατά τη γνώμη τους, έχουν μια μοναδική προσέγγιση, διότι είναι κοντά στο θέμα και την ανάγκη να εκφράσει και να κατανοήσουν την ουσία του. Η φωτογραφία πρέπει να κάνει κάτι για μένα, όπως και στην περίπτωση της Diane Arbus (Diane Arbus), με τον εαυτό του και τους άλλους μέσα μου τις αισθήσεις του (αναφερόμενος στην ψυχαναλυτική προσέγγιση). Θα απαντήσω στο τρίτο ερώτημα, γιατί συνδέεται με τα παραπάνω μου: «Γιατί να γίνει φωτογράφος;». Έγινα ένα φωτογράφο, επειδή δεν έχω καμία μνήμη. Μου πήρε πολύ χρόνο για να συνειδητοποιήσουμε ότι μέσα από την προσωπική έρευνα (βιβλία, «Η διερεύνηση της ταυτότητας ή Εβραίος στην αναζήτηση της μνήμης του», «Χιλή μνήμης Road.» «Μνήμη του πατέρα μου,» και ούτω καθεξής. Ν) έψαχνα για «λείπει» εικόνα. Όταν δημιουργείτε ένα βιβλίο, «Η διερεύνηση της ταυτότητας», έμαθα ότι η θεία μου, αδελφή του πατέρα μου, ο οποίος ήταν φυλακισμένος σε ένα ναζιστικό στρατόπεδο συγκέντρωσης, παραμένουν στο σπίτι μια εικόνα των παππούδων μου απελάθηκαν και δολοφονήθηκαν στο Άουσβιτς, το οποίο ο πατέρας μου ποτέ δεν μας έδειξε. Χάρη στις φωτογραφίες είδα τους γονείς του πατέρα μου, τον οποίο ποτέ δεν ήξερα. Αυτό είναι που μου αρέσει για τη φωτογραφία. Αυτό με βοηθάει να κατανοήσουμε τον εαυτό μου και το παρελθόν μέσα από το πρίσμα της παρούσας. Peter Marlow (Peter Marlow)

Να είστε μόνοι σας, να ξυπνήσω νωρίς και να μην προσπαθήσουμε πάρα πολύ, αφού το μόνο που χρειάζεται για να εμφανιστεί για να έρθει χωρίς καμία προσπάθεια? Μάθετε πώς μπορείτε να εμπιστευτείτε το ένστικτό σας και δεν πιστεύω πάρα πολύ για το τι σκέφτονται οι άλλοι, ή για τη διαδικασία. Δούλεψε σκληρά, αλλά ευτυχισμένη. Ο Steve Mc Curry (Steve McCurry)

Αν θέλετε να είστε φωτογράφος, θα πρέπει να πάρει τις εικόνες. Αν κοιτάξετε το έργο των φωτογράφων που θαυμάζουν, θα δείτε ότι στην πρώτη βρήκαν ένα συγκεκριμένο μέρος ή ένα αντικείμενο, και στη συνέχεια άρχισε να σκάβουμε βαθύτερα σε αυτό και το αποτέλεσμα είναι χαραγμένο κάτι το ιδιαίτερο. Απαιτεί πολλή αφοσίωση, ενθουσιασμό και την εργασία. Stewart Franklin (Stuart Franklin)

Ακολουθήστε την καρδιά σας και δεν τα παρατούν ποτέ. Susan Meyselas (Susan Meiselas)

Dive ακάθεκτη προς τις επιχειρήσεις και ακολουθήστε το ένστικτό σας και την εμπιστοσύνη περιέργεια σας. Tomas Dvorak (Thomas Dworzak)

Προσπάθησε να ζήσει έντονα - στο σπίτι, στο εξωτερικό ... δεν έχει σημασία που. Πρέπει να υπάρχει πάθος, θέρμη. Και όταν θα γνωρίσετε τα βασικά, να ξεχάσουμε τις φωτογραφίες. Hepker Thomas (Thomas Hoepker)

Αποφύγετε οποιαδήποτε σχολές φωτογραφίας και μαθήματα φωτογραφίας. Οι περισσότεροι από αυτούς θα σας δώσει μια ιδέα για τα υπέροχα ιδέες και λυγίστε το μυαλό σας, αναγκάζοντας να σκέφτονται προς την ίδια κατεύθυνση. Βρείτε το δικό σας τρόπο να τις φωτογραφίες αργότερα δεν θα σας ζητηθεί εάν έχετε έναν βαθμό. Επισκεφθείτε όσες μουσεία δυνατόν. Βλέποντας τις εικόνες (σχέδια, πίνακες ζωγραφικής, χαρακτικά και φωτογραφίες) θα μείνει μαζί σας για το υπόλοιπο της ζωής σας. Θα σας βοηθήσει να καθορίσει για τον εαυτό τους οι καλές λήψεις αργότερα. Καταστέλλουν την ανόητη φιλοδοξία να γίνει ένα «μεγάλο» οδηγό. Το να είσαι καλός φωτογράφος - αρκετά δύσκολο. Trent Parke (Trent Parke)